Created for one of the stages at FREEDOMMUNE 0＜ZERO＞ ONE THOUSAND 2013, held at Makuhari Messe, this work formed the spatial and visual environment for a live performance by Isao Tomita.
Can sound possess depth?
Eight rectangular screens, each open at its center, were positioned at intervals across the depth of the stage. Images traveled between and overlapped across these surfaces, forming successive layers of light that extended into the space.
The viewer’s gaze passed through each frame and was drawn toward the center of the composition. Through the physical distance between the screens, the projected image acquired depth, creating a dimensional landscape together with Tomita’s electronic music.
The work explored a way of experiencing music not simply by watching it, but by entering into its visual and spatial depth.

2013年、幕張メッセで開催された音楽イベント「FREEDOMMUNE 0＜ZERO＞ ONE THOUSAND 2013」。本作は、同イベントを構成する複数のステージのひとつとして設計し、冨田勲氏のライブパフォーマンスにおける空間・映像演出を行ったものです。

音に、奥行きは存在するのか。

中央をくり抜いた8層のスクリーンを、舞台の前後に一定の間隔で配置。映像はそれぞれの面を横断しながら重なり、連続する光の層となってステージの奥へと伸びていきます。

観客の視線は幾重ものフレームを通過し、音と映像の中心へと引き込まれていく。平面であるはずの映像は、スクリーンの物理的な距離によって深度を獲得し、冨田氏の電子音楽とともに、ひとつの立体的な風景を形成します。

本作は、音・光・映像に空間的な奥行きを与え、音楽を「見る」のではなく、その内部へと入っていくように体験するための試みです。